Estreia de James Bond nos cinemas completa 60 anos

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Os números 007 se tornaram a marca registrada de um dos maiores agentes secretos (conhecidos) de todos os tempos da literatura, do cinema e da cultura ocidental em geral. Sim, estamos falando dele mesmo… Bond. James Bond.

Mas como nasceu o personagem, como ele foi parar nos cinemas, como ele se tornou um ícone cultural e quais são todos os filmes, diretores e atores, personagens heróis e vilões que fizeram parte desta franquia?

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Origem:

O personagem nasceu na literatura britânica, criada pelo escritor Ian Fleming (1908 – 1964), um ex-agente da Divisão de Inteligência Naval inglesa que durante a Segunda Guerra Mundial envolveu-se no planejamento da não-realizada Operação Goldeneye e no planejamento e supervisão de duas unidades de inteligência, a 30 Assault Unit e a T-Force.

Após o conflito, resolveu criar um personagem que seria um agente secreto do MI-6 que ajudava seu país contra inimigos externos e internos. Nascia assim, em 1953, o agente James Bond com o seu famoso número de registro 007 (os dois zeros iniciais eram a permissão para matar dada pelo governo britânico).

 

Livros:

Ian Fleming tirou o nome ‘James Bond‘ do autor do livro predileto de sua esposa sobre ornitologia, Birds of the West Indies e ao todo escreveu doze livros e dois contos sobre o personagem, antes de falecer em 1964, e alguns de seus livros foram lançados postumamente. Veja a lista completa:

Casino Royale (1953)
Live and Let Die (1954)
Moonraker (1955)
Diamonds Are Forever (1956)
From Russia, with Love (1957)
The Diamond Smugglers (1957)
Dr. No (1958)
Goldfinger (1959)
For Your Eyes Only (1960)
Thunderball (1961)
The Spy Who Loved Me (1962)
On Her Majest’s Secret Service (1963)
Thrilling Cities (1963)
Chitty-Chitty-Bang-Bang (1964)
You Only Live Twice (1964)
The Man with the Golden Gun (1965)
Octopussy and The Living Daylights (1966)

 

A Adaptação de TV esquecida:

O sucesso de seus livros no Reino Unido levou à publicação também em outras partes do mundo, inclusive no Brasil. Fleming já estava rico escrevendo romances de Bond quando vieram as oportunidades de adaptação dos livros para o cinema e TV. Em 1954, a emissora norte-americana CBS pagou U$ 1 mil para ele para adaptar Casino Royale como uma aventura de uma hora para a TV. Este filme foi exibido na CBS em 21 de Outubro de 1954, tendo o ator americano Barry Nelson a oportunidade de se tornar o primeiro ator a interpretar Bond. É um filme que foi esquecido pelo tempo e quase não é mencionado nos reviews do personagem, até por não ter muita significância histórica, diante dos filmes de cinema posteriores.

 

Cinema:

O fato é que os livros de Fleming haviam se tornado best sellers pump, no início dos anos 60, e a famosa revista norte-americana adulta, Playboy, passou a publicar os contos e histórias dos livros em suas páginas e o então Presidente John F. Kennedy era um dos seus fãs mais famosos do personagem, elegendo o romance From Russia, With Love como o seu livro favorito.

Com a popularidade em alta, Hollywood se mostrou interessada em levar o personagem para os cinemas e os produtores Harry Saltzman e Albert Broccoli adquiriram os direitos para as telas grandes para sua produtora EON, com o envolvimento dos estúdios United Artist.

A aposta para uma escolha de quem seria o ator que interpretaria o famoso personagem caiu sobre o jovem escocês Sean Connery, então um ator desconhecido. Em 02 de Outubro de 1962 era lançado nos cinemas a adaptação do sétimo romance como 007 Contra o Satânico Dr. No (Dr. No), dirigido por Terence Young. Ao custo de U$ 1,1 milhões, o longa rendeu U$ 59,9 milhões (mais de 50 vezes seus valor) , tornando-se sucesso impressionante e abrindo a oportunidade para que a EON e a United Artist produzissem novos filmes.

Hoje James Bond/007 é uma das franquias mais longevas e lucrativas do cinema e uma das que sobrevieram a mais tempo em termos de continuações, com 25 filmes oficiais e dois não oficiais. Ao todo 6 atores representaram Bond oficialmente, e a lista abaixo mostra os detalhes de cada filme, com seus atores principais, diretores, trilha sonora e curiosidades, incluindo as duas produções não oficiais.

 

Connery Estreia de James Bond nos cinemas completa 60 anosA Era Sean Connery

007 Contra o Satânico Dr. No (Dr. No) – 1962 – Dir. Terence Young – James Bond (Sean Connery) investiga o desaparecimento de um agente britânico em missão na Jamaica. Em meio às suas investigações ele descobre o esconderijo do Dr. No (Joseph Wiseman), um gênio louco que pretende desviar o rumo dos foguetes americanos.

Curiosidades: Primeiro filme para os cinemas com o agente secreto James Bond. Ficou famosa a cena da primeira bond girl, Honey Ryder (Ursula Andress) saindo da praia de biquini. Foi ainda a primeira vez que escutamos a frase típica com que o personagem se apresenta: “Bond, James Bond!”. Também vimos a trilha sonora de Monty Norman, que gravou o famoso tema que se escuta até as produções atuais, bem como a icônica introdução do filme.

 

Moscou contra 007 (From Russia, With Love) – 1963 – Dir. Terence Young – James Bond (Sean Connery) é incumbido de ajudar uma bela agente soviética a fugir de seu país, para então tentar recuperar uma máquina leitora de códigos na embaixada russa, em Londres. Porém, Bond não sabe que a temível organização criminosa Spectre organizou esta armadilha no intuito de executá-lo.

Curiosidades: Foi o primeiro longa-metragem a contar com uma música tema na sua trilha – e ainda que não seja utilizada com a voz de Matt Monro nos créditos iniciais, como viria a ser a marca da franquia, é utilizada no desfecho e em uma cena romântica. Primeira vez que conhecemos a S.P.E.C.T.R.E. (Special Executive for Counter-intelligence, Terrorism, Retaliation and Extortion) e seu principal mentor, Ernst Blofeld, arqui-inimigo de James Bond, ainda que o ator não tenha mostrado seu rosto, tendo ficado apenas em sua cadeira, acariciando seu gato. Foi a primeira vez que conhecemos os ‘brinquedinhos de espião’ fornecidos por Q (Desmond Llewelyn).

 

007 Contra Goldfinger (Goldfinger) – 1964- Dir. Guy Hamilton – James Bond é (Sean Connery) encarregado de espionar Goldfinger (Gert Fröbe), um poderoso milionário cujas remessas de ouro espalhadas por diversos países podem esconder ações criminosas. Após ser capturado, Bond descobre que o plano de Goldfinger é bem maior do que ele imaginava: ele pretende roubar nada mais nada menos do que as reservas americanas de ouro, guardadas no Forte Knox.

Curiosidade: Durante a sequência em que James Bond e Oddjob se enfrentam no Fort Knox, Sean Connery machucou as costas, o que atrasou as filmagens. Este acidente serviu ainda para que o próprio Sean Connery negociasse um contrato melhor para o próximo filme da série 007, alegando os riscos físicos que sofria devido ao personagem. Nesse filme ainda, pela primeira, vez Bond usa seu tradicional carro Aston Martin. A trilha sonora de John Barry, com a música título interpretada por Shirley Bassey (que voltaria posteriormente em outros filmes) tem a primeira música “cantada” na introdução em um filme da franquia.

 

007 Contra A Chantagem Atômica (Thunderball) – 1965 – Dir. Terence Young – James Bond (Sean Connery) tenta evitar a destruição de uma metrópole por meio de uma super bomba, roubada pela SPECTRE. A organização está exigindo um pagamento de 100 milhões de dólares em diamantes para não cumprir a ameaça de explodir a cidade. Para isso, ele vai correr contra o tempo para encontrar as armas roubadas e impedir a morte de milhões de inocentes.

Curiosidades: O Aston Martin DB5 do filme anterior, 007 Contra Goldfinger, reaparece aqui com um canhão de água. Como não havia espaço no carro para um tanque, a água teve de ser expelida por um tanque dos bombeiros. A música-tema originalmente seria Mr Kiss Kiss Bang Bang, composta por John Barry e Leslie Bricusse, e gravada por Dionne Warwick. Porém os produtores não queriam um tema com título diferente do nome do filme. O letrista Don Black foi chamado, e em um fim de semana Black e Barry compuseram Thunderball, que foi gravado pelo cantor galês Tom Jones, que desmaiou ao cantar a nota final. O cantor Johnny Cash compôs um tema para o filme, mas os produtores recusaram.

 

Com 007 Só Se Vive 2 Vezes (You Only Live Twice) – 1967 – Dir. Lewis Gilbert – Durante uma missão de rotina no espaço, uma nave americana desaparece misteriosamente da sua órbita. Os americanos suspeitam dos soviéticos e pensam em uma retaliação. No entanto, os ingleses se mantêm mais cautelosos, após existirem possibilidades da nave ter pousado perto do Mar do Japão. Assim, 007 (Sean Connery) vai investigar o caso, mas quando os soviéticos perdem uma espaçonave nas mesmas circunstâncias, Bond tem poucos dias para resolver esta missão e evitar a Terceira Guerra Mundial.

Curiosidades: Foi neste filme que é revelada pela primeira vez a face do vilão Blofeld. Inicialmente o ator Jan Werich seria o intérprete de Blofeld. Ele chegou inclusive a posar para algumas fotos promocionais do filme, mas pouco antes do início das filmagens ficou doente, e com isso foi substituído por Donald Pleasence. Com 007 Só Se Vive Duas Vezes é um dos poucos filmes em que James Bond não aparece dirigindo um carro. A canção-tema fora composta por John Barry e a letrista Leslie Bricusse, e é cantada por Nancy Sinatra (filha de Frank Sinatra).

 

Era uma vez… George Lazenby

Lazenby Estreia de James Bond nos cinemas completa 60 anos007 – A Serviço Secreto De Sua Majestade (On Her Majesty’s Secret Service) – 1969 -Dir. Peter Hunt – Em uma praia 007 (George Lazenby) evita que uma jovem mulher cometa suicídio. O pai dela o chefe de uma poderosa organização criminosa e, impressionado com Bond, quer que ele proteja sua filha se casando com ela. Em troca, ele oferece ao famoso agente informações que façam 007 chegar até Ernst Blofeld (Telly Savallas), o principal inimigo do agente. Inicialmente 007 concorda com o acordo, visando apenas poder matar Blofeld, mas com o tempo ele realmente fica apaixonado pela sua futura esposa. Porém, Bond logo descobre que Blofeld planeja destruir a humanidade com um vírus altamente mortal a menos que receba perdão por todos os seus crimes. Desta maneira, a Rainha da Inglaterra pede que Bond intervenha no caso, mas a situação se complica e toma um rumo inesperado.

Curiosidades: O ator Sean Connery se recusou a retornar como James Bond, então um novo ator foi escalado para o papel, o modelo australiano George Lazenby. A atriz Diana Ring foi escolhida para interpretar Tracy após aparecer na série de TV britânica Os Vingadores, onde interpretava a personagem Emma Peel. É neste filme, que pela primeira vez o personagem “Q” chama James Bond pelo seu primeiro nome. Com 142 minutos, 007 À Serviço Secreto De Sua Majestade foi o mais longo filme da série James Bond até 2006, quando foi lançado 007 Cassino Royale, com seus 144 minutos. Ao contrário da persistente crença de que o filme foi um fracasso, o longa com Lazenby permaneceu durante quatro semanas na liderança das bilheterias norte-americanas, tendo sido ainda o 9º filme de maior bilheteria em 1970. Porém, tal crença se firmou devido à comparação entre este filme e os três anteriores da série James Bond, todos estrelados por Sean Connery, que faturaram o dobro do que este, nas bilheterias americanas. Este filme tem uma das trilhas sonoras mais impactantes da franquia, e John Berry também compôs We Have All the Time in the World com o letrista Hal David (parceiro regular de Burt Bacharach), cantada por Louis Armstrong. Ouvida nas cenas de romance de Bond e Tracy, a canção foi a última gravação de Armstrong.

 

Connery volta

007 – Os Diamantes São Eternos (Diamonds Are Forever) – 1971 – Dir. Guy Hamilton – Quando o governo britânico suspeita da existência de uma rede mundial de contrabando de diamantes, 007 (Sean Connery) é chamado para investigar. Ele logo descobre a extensão do problema e viaja para a América, onde o milionário proprietário de um cassino é suspeito de estar por trás de tudo. Só que ele é ninguém menos que Ernst Stavro Blofeld (Charles Gray), o arqui-inimigo de James Bond, que sabe exatamente o que tem de fazer, principalmente quando as mais poderosas potências nucleares do planeta estão envolvidas.

Curiosidades: George Lazenby se recusou a retornar como Bond, os produtores voltaram-se então para o preferido do público, Sean Connery, que só aceitou retornar por um salário maior e que este seria seu último filme. Lana Wood foi escalada como Plenty O’Toole, depois que os produtores viram sua Playboy. Sua voz no filme foi dublada, e em suas cenas com Sean Connery, a atriz teve que ficar em cima de uma caixa, pois mesmo com salto alto, ela ficava muito baixa perto do ator. Dentre as atrizes que haviam sido consideradas para o papel de Tiffany Case, incluíam Raquel Welch, Jane Fonda e Faye Dunaway. Originalmente, o papel de Plenty O’Toole havia sido oferecido à atriz Jill St. John, mas ela acabou ficando com o papel principal após impressionar o diretor Guy Hamilton durante os testes de elenco. Jill St. John tornou-se a primeira Bond Girl americana. John Berry voltou à trilha sonora e pela primeira vez na franquia uma cantora voltou pra cantar a música principal, Shirley Bassey, cuja canção homônima do filme, se tornou um hit. Bassey ainda voltaria uma terceira vez…

 

roger Estreia de James Bond nos cinemas completa 60 anosA Era  Roger Moore

Com 007 Viva e Deixe Morrer (Live And Let Die) – 1973 – Dir. Guy Hamilton – Três agentes britânicos são mortos no mesmo dia, ao investigarem contrabando de drogas, com os assassinatos estando ligados a um chefão do crime do Harlem e a um diplomata internacional. 007 (Roger Moore) vai investigar o caso e, ao chegar em Nova York, quase é morto por um capanga que trabalha para o chefão do Harlem. Mas, ao iniciar suas investigações, logo o agente inglês descobre uma trama para colocar dois bilhões de dólares em heroína no mercado americano.

Curiosidades: Primeiro filme com o ator Roger Moore no papel principal. Com 007 Viva E Deixe Morrer foi o primeiro filme da série James Bond desde Moscou Contra 007 (1963) em que o personagem “Q”, interpretado por Desmond Llewelyn, não aparece. Os pedidos dos fãs pelo personagem foram tantos que ele acabou por retornar no filme seguinte da série, 007 Contra o Homem Com A Pistola de Ouro (1974). A música-tema do filme, Live And Let Die é cantada pelo ex-Beatle Paul McCartney com sua nova banda The Wings. A trilha sonora desta vez também tem um toque beatlemaníaco, com o compositor George Martin assumindo a função que geralmente era de John Berry.

 

007 Contra O Homem Com A Pistola De Ouro (The Man with the Golden Gun) – 1974 – Dir. Guy Hamilton – Quando uma bala de ouro chega ao quartel-general da inteligência britânica com um “007” gravado nela, se acredita que James Bond (Roger Moore) será o próximo alvo de um assassino profissional (Christopher Lee) que cobra um milhão de dólares por serviço. Assim, Bond vai investigar a situação e acaba descobrindo que o objetivo do matador internacional é sequestrar um cientista, que inventou um conversor solar capaz de resolver a crise de energia no planeta.

Curiosidades: A atriz Britt Eckland fora inicialmente contratada para interpretar a amante do vilão Francisco Scaramanga. Porém, o diretor Guy Hamilton decidiu convidá-la para interpretar Mary Goodnight, principal papel feminino do filme, após vê-la de biquini. O personagem J. W. Pepper pode ser visto em outro filme da série James Bond, Com 007 Viva E Deixe Morrer, onde aparece como um xerife da Louisiana. Em 007 Contra o Homem Com A Pistola de Ouro, Pepper aparece em férias na Tailândia, onde se encontra com James Bond, que está no local à procura de Francisco Scaramanga. Esse foi o primeiro de James Bond a ser exibido na Rússia e o último filme que contou com a participação do produtor Harry Saltzman que, devido a diferenças criativas com Albert R. Broccoli, resolveu por vender seus 50% na fraquia James Bond para a United Artists. O álbum Muscle Of Love de Alice Cooper contém uma música chamada Man With the Golden Gun e a versão em CD deste disco, lançada anos depois, contém pedidos da banda para que esta fosse a música-tema do filme, o que não foi aceito pelos produtores do filme na época em que ele estava sendo rodado. John Berry retornou como compositor e a cantora escocesa Lulu foi responsável por cantar a música tema homônima do filme.

 

007 – O Espião Que Me Amava (The Spy Who Loved Me) – 1977 – Dir. Lewis Gilbert – A Inglaterra descobre que alguém sabe como rastrear um submarino submerso e está oferecendo esta tecnologia para quem pagar mais alto. Uma crise internacional tem início quando um submarino com dezesseis mísseis nucleares desaparece, enquanto fazia uma patrulha. O agente secreto 007 (Roger Moore) é incumbido de investigar o caso e recuperar as ogivas, antes que sejam disparadas, e para isto recebe a ajuda de uma bela e sensual agente soviética (Barbara Bach).

Curiosidades: Apesar de 007 – O Espião Que Me Amava ser oficialmente baseado em um livro de Ian Fleming, na verdade o autor apenas autorizou que fosse utilizado o mesmo título do seu livro. Deste modo, este foi o primeiro filme de James Bond totalmente original, com trama não baseada em nenhum livro do autor e foi o primeiro da série filmado em Dolby Stereo. Foi neste filme que pela primeira vez na cinessérie se falou o primeiro nome de “M”, chefe do MI6. Isto ocorre quando o General Gogol se refere a “M”, chamando-o de Myles. O diretor Stanley Kubrick participou das filmagens de 007 – O Espião Que Me Amava, ajudando na iluminação das cenas do super tanque. Ao término dos créditos finais, aparece uma frase que diz o seguinte: James Bond will return in For Your Eyes Only, já anunciando o nome do filme seguinte de James Bond. Entretanto, devido ao enorme sucesso de Guerra Nas Estrelas e Contatos Imediatos De Terceiro Grau (1977), ambos lançados no mesmo ano de 007 – O Espião Que Me Amava, os produtores da série resolveram por levar às telas 007 Contra o Foguete da Morte (1979), que tinha como história uma aventura espacial, ao invés de 007 – Somente Para Seus Olhos, que foi o filme produzido logo depois. Por questões de taxas de impostos altas, John Berry não pôde trabalhar na composição deste filme, que ficou a cargo de Marvin Hamlisch. A música tema, Nobody Does It Better foi composta por Marvin Hamlisch, escrita por Carole Bayer Sager e interpretada por Carly Simon. Foi a primeira música tema da série com um título diferente do filme.

 

007 Contra O Foguete Da Morte (Moonraker) – 1979 – Dir. Lewis Gilbert – Acompanhado da bela agente da CIA chamada Holly (Lois Chiles), o agente James Bond (Roger Moore) vai ao Rio de Janeiro, Veneza e até ao espaço sideral para deter o plano de Hugo Drax (Michael Lonsdale), que pretende acabar com a Terra através de um gás mortal.

Curiosidades: A ideia inicial era que 007 – Somente Para Seus Olhos fosse o próximo filme da franquia após 007 – O Espião Que Me Amava. No entanto, graças ao enorme sucesso de Star Wars, Cubby Broccoli resolveu produzir 007 Contra o Foguete Da Morte primeiro, já que a história também envolvia uma aventura espacial. A atriz Lois Chiles quase interpretou a Bond Girl no filme anterior da série, mas desistiu do papel pouco antes do início das filmagens. Ela foi contratada para 007 Contra o Foguete Da Morte após encontrar por acaso o diretor Lewis Gilbert em uma viagem de avião. O castelo francês Vaux-le-Viscomte aparece pela segunda vez em um filme de James Bond. A primeira foi em 007 Contra A Chantagem Atômica. Filmagens no Brasil mostram as Cataratas do Iguaçu (PR), na “região amazônica”!… O ator brasileiro Carlos Kurt, conhecido como o Alemão da série de TV Os Trapalhões da Rede Globo, faz ponta como agente da imigração no Rio. John Berry retornou para a trilha sonora. Depois das recusas de Frank Sinatra e até Kate Bush, o cantor Johnny Mathis foi chamado para cantar o tema do filme, só que não conseguiu completar a gravação, então a veterana Shirley Bassey gravou seu terceiro tema de 007, um recorde que permanece até hoje.

 

007 – Somente Para Seus Olhos (For Your Eyes Only) – 1981 – Dir. John Glen – Um navio-patrulha britânico misteriosamente afunda com uma valiosa arma secreta, causando o desaparecimento de um importante agente britânico. O agente James Bond (Roger Moore) investiga o fato para evitar que a arma fique nas mãos dos inimigos russos. 007 vai unir forças com a bela Melina Haveloc (Carole Bouquet), enquanto tenta descobrir os seus verdadeiros aliados.

Curiosidades: Inicialmente Roger Moore havia declarado que estaria relutante em atuar novamente como James Bond em um novo filme da série. O ator acertou sua participação apenas após uma nova negociação com os produtores da série, que incluiu um novo salário, de valor não-revelado. Para evitar conflitos de continuidade entre os filmes interpretados pelos vários atores que fizeram James Bond ao longo dos anos, os roteiristas incluíram uma cena em que Bond visitava o túmulo de sua esposa assassinada, fato que aconteceu em 007 – À Serviço Secreto De Sua Majestade (1969). Bernard Lee, que interpretou “M” nos 11 filmes anteriores da série 007, faleceu durante sua preparação para o papel. Como forma de homenagear o ator, o produtor Albert R. Broccoli decidiu por não substituir o ator e retirar “M” do filme, colocando no roteiro do filme a explicação de que “M” estava viajando durante os acontecimentos da trama e por isso não aparecia. Cassandra Harris, que interpreta Lisl, era na época das filmagens esposa do ator Pierce Brosnan, que tempos depois viria a se tornar o intérprete do agente secreto James Bond. Para a trilha sonora, Bill Conti assumiu no lugar de John Berry. Inicialmente a vocalista do Blondie, Debbie Harry, havia sido convidada pra cantar a música tema, mas ela queria que a banda dela tivesse a oportunidade de escrever eles mesmos a música, na qual Conti, que já tinha escrito o tema recusou e convidou a cantora Sheena Easton para cantar.

 

007 Contra Octopussy (Octopussy) – 1983 – Dir. John Glen – Ao tentar solucionar quem assassinou o agente 009 (Andy Bradford), James Bond (Roger Moore) resolve seguir uma pista de uma jóia Fabergé roubada do Kremlin, que aparece em uma famosa casa de leilões de Londres. O agente 007 acredita que esta jóia pode ser a chave para solucionar o mistério, pois o agente morto foi encontrado com um Fabergé falso.

Curiosidades: As atrizes Faye Dunaway e Sybil Danning foram cotadas para interpretar a personagem Octopussy, antes da escolha por Maud Adams para o papel. Esta é a segunda vez em que Maud Adams aparece em um filme da série. Antes ela já havia aparecido (e morrido) em 007 Contra o Homem Com A Pistola de Ouro. O ator Robert Brown aparece pela primeira vez como o personagem “M”. Pela primeira vez o personagem “Q”, interpretado por Desmond Llewelyn, participa ativamente da história. Quando James Bond consegue entortar as barras de metal da janela de seu cativeiro, após derramar ácido nelas, podemos ouvir a clássica música-tema do Superman. Ao término dos créditos finais é anunciado que o próximo filme seria From A view To A Kill. No entanto, o filme seguinte (007 – Na Mira Dos Assassinos) teve uma pequena mudança em seu título original, e ficou apenas “A View To A Kill”. O compositor John Berry que não tinha participado do anterior, volta novamente. All Time High é a música-tema do filme e foi cantada pela cantora Rita Coolidge. Essa foi a segunda vez desde 007 Contra O Satânico Dr. No em que o nome da música não segue o padrão de ter o mesmo do nome do filme.

 

007 – Na Mira Dos Assassinos (A View To A Kill) – 1985 – Dir. John Glen – O magnata Max Zorin (Christopher Walken) pretende controlar o mercado de informática. Ele resolve arquitetar um louco plano: destruir o Vale do Silício no qual milhares de pessoas vão morrer, para ficar ainda mais rico. Após retornar da sua viagem na USSR com um chip de computador, James Bond (Roger Moore) precisa investigar as indústrias de Zorin e tentar impedir que o vilão realize os seus planos.

Curiosidades: As filmagens atrasaram alguns meses em virtude do incêndio que atingiu os Estúdios Pinewood, onde o filme estava sendo rodado. Em apenas 4 meses um novo estúdio foi construído e batizado como “The Albert R. Broccoli 007 Stage”, em homenagem ao produtor da série James Bond. A atriz Tanya Roberts foi convidada a interpretar a personagem Stacey Sutton após o produtor Albert R. Broccoli tê-la visto em Senhor Das Feras (1982). O ator Dolph Lundgren, que na época de 007 – Na Mira Dos Assassinos ainda era pouco conhecido e namorava a atriz Grace Jones, faz uma pequena ponta no filme (ele ficaria famoso um ano depois como vilão de Rocky 4 de Silvester Stallone). A atriz Maud Adams fez uma pequena ponta no filme a convite do próprio Roger Moore, como figurante em meio à multidão. Com esta participação, Adams se tornou a única mulher, tirando as personagens constantes da série, a participar de três filmes da série James Bond. Suas demais aparições foram em 007 Contra O Homem Com A Pistola De Ouro e 007 Contra Octopussy. A sequência de abertura do filme mostra James Bond pela primeira vez agindo na Rússia. A mensagem “Neither the name Zorin nor any other name in this film is meant to portray a real company or actual person” (traduzindo, “Nem o nome Zorin e qualquer outro nome mencionado se refere à uma empresa ou pessoa da realidade”) foi inserida no filme após os produtores descobrirem a existência de uma empresa real chamada Zoran. 007 – Na Mira Dos Assassinos é o último filme em que Roger Moore aparece como James Bond e também que Lois Maxwell aparece como Miss Moneypenny. Uma das bond girls que 007 encontra em Paris é a atriz Alison Doody, que ficaria famosa anos depois como Elsa Schneider, vilã de Indiana Jones e a Última Cruzada. Novamente John Berry retorna na trilha sonora, cuja canção tema foi cantada pela banda britânica new wave Duran Duran.

 

dalton Estreia de James Bond nos cinemas completa 60 anosA (destoante) Era Timothy Dalton

007 – Marcado Para A Morte (The Living Daylights) – 1987 – Dir. John Glen – Georgi Koskov (Jeroen Krabbé), um general dissidente da União Soviética, escapa da Cortina de Ferro com a ajuda de James Bond (Timothy Dalton), mas logo é recapturado através de uma sensacional missão de resgate, que transforma o Serviço Secreto Inglês em uma grande chacota. A partir de então, 007 assume o caso e vê fatos surpreendentes ao conhecer Kara Milovy (Maryam d’Abo), uma violoncelista tcheca com quem se envolve. Bond acaba descobrindo uma grande trama ligada a Brad Whitaker (Joe Don Baker), um grande comerciante de armamento bélico.

Curiosidades: Primeiro filme em que Timothy Dalton interpreta James Bond. O ator favorito para assumir o personagem James Bond em 007 – Marcado Para A Morte era Pierce Brosnan, que só não pôde aceitar o papel por causa de compromissos contratuais com o seriado Remington Steele. Além de Brosnan, o ator Sam Neil também estava cotados na época para o papel de Bond. Antes de assumir o papel de James Bond, Timothy Dalton já havia sido cogitado para o personagem, após o lançamento de 007 – Os Diamantes São Eternos (1971), último filme em que Sean Connery interpretou o personagem. Na época, Dalton foi descartado por ser considerado muito jovem para ser o novo James Bond. A escolha de Frederick Warden e Glyn Baker para interpretar os agentes 004 e 002, respectivamente, se deveu à semelhança física de ambos com antigos protagonistas de Bond. No caso, de Warden com Roger Moore e de Baker com George Lazenby. Os guarda-chuvas que o jipe de James Bond destrói na sequência de abertura de 007 – Marcado Para A Morte têm as iniciais “JB” gravadas. Filme pós-AIDS, mostra um Bond com menos parceiras, presença de preservativos em cena, etc… John Berry novamente na trilha sonora, na qual foram introduzidas sequências eletrônicas junto com a orquestra. A banda norueguesa A-Ha, foi convidada para compor e tocar a música título da trilha.

 

007 – Permissão Para Matar (Licence To Kill)– 1989 – Dir. John Glen – Pouco depois de um importante traficante ser preso, um agente da Agência de Combate ao Narcotráfico e também um grande amigo de James Bond se casa. Mas o chefão da droga, enquanto era levado preso, consegue escapar e encontrar o amigo de 007 em sua lua-de-mel, matando sua esposa e levando o agente para ser mutilado com dentadas de um tubarão. Assim que 007 sabe do ocorrido ele decide se vingar, mas recebe ordem de esquecer o assunto e partir para uma nova missão. Diante desta situação, Bond deserda do Serviço Secreto Britânico e começa sua empreitada pessoal para encontrar os responsáveis e matá-los.

Curiosidades: Inicialmente, a intenção dos produtores era rodar este filme na China, mas as dificuldades em conseguir permissão para as filmagens terminou por fazer com que desistissem da ideia. David Hedison mais uma vez interpreta o agente Felix Leiter, que apareceu em outros 6 filmes da série. Hedison foi o único a repetir o personagem, tendo interpretado também em Com 007 Viva E Deixe Morrer (1973). Este é o 1º filme da série cujo título não é o mesmo de um dos livros de Ian Fleming. Entretanto, o roteiro de 007 – Permissão Para Matar possui elementos do livro Live And Let Die e do conto The Hildebrand Rarity, ambos do próprio Fleming. Devido a uma cirurgia de emergência, John Berry não estava disponível para a trilha sonora. No seu lugar entrou Michael Kamen, compositor de trilhas sonoras de filmes de ação como Máquina Mortífera e Duro de Matar. Eric Clapton foi a primeira tentativa de convite para a música principal, mas os produtores desistiram. A cantora americana Gladys Knight foi chamada para cantar a música homônima principal. Foi o segundo e último filme de Timothy Dalton, que rompeu o contrato de três filmes com a EON, produtora dos longas da franquia.

 

brosnan Estreia de James Bond nos cinemas completa 60 anosA Era Pierce Brosnan

007 Contra GoldenEye (GoldenEye) – 1995 – Dir. Martin Campbell – James Bond (Pierce Brosnan) precisa impedir que o controle do poderoso satélite GoldenEye, capaz de causar pane em qualquer equipamento eletrônico do mundo, caia em mãos erradas. Para isso, contará com a ajuda da bela especialista em computação Natalya Siminova (Izabella Scorupco), contra a femme fatale Xenia Onatopp (Famke Janssen) e o ex-agente 006 (Sean Bean).

Curiosidades: 007 Contra GoldenEye foi o primeiro filme em que Pierce Brosnan interpreta o agente secreto James Bond. O ator já havia sido convidado para o papel quando 007 – Marcado Para A Morte estava em pré-produção, mas foi obrigado a recusar por causa de compromissos contratuais já firmados na época. Brosnan foi contratado após o anúncio de Timothy Dalton de que não queria atuar em um novo filme da série. Além de Brosnan, outros atores foram cogitados para assumir o personagem James Bond em 007 Contra GoldenEye. Foram eles: Mel Gibson, Liam Neeson, Sam Neill e Hugh Grant. O contrato assinado por James Bond para atuar no filme previa sua participação em outros 3 filmes da série, caso eles fossem produzidos. Uma das cláusulas deste mesmo contrato o proíbe de fazer qualquer filme em que seu personagem use smoking, enquanto mantiver um contrato para interpretar James Bond. Entre as atrizes cogitadas para serem Bond Girls em 007 Contra GoldnEye, estavam Elizabeth Hurley e Elle Macpherson. Durante a produção, várias mudanças tiveram que ser feitas em seu roteiro, devido a semelhanças com o roteiro de True Lies (1994), que foi produzido na mesma época. Joe Don Baker, que em 007 Contra GoldenEye interpreta o agente da CIA Jack Wade, fez parte do elenco de 007 – Marcado Para A Morte, interpretando outro personagem, Brad Whitaker. 007 Contra GoldenEye foi o primeiro filme baseado em James Bond que não possui nenhuma referência a qualquer livro ou história escrita com o personagem por seu criador, Ian Fleming. O filme foi dedicado à Derek Meddings, supervisor de efeitos especiais do filme, que faleceu durante as filmagens. O compositor francês Eric Serra foi responsável pela trilha sonora, após o tradicional maestro John Berry desistir. A banda Rolling Stones chegara a se oferecerem para compor a canção-tema do filme, mas posteriormente desistiram da oferta. A banda pop sueca Ace of Base chegou a escrever o tema, mas não foram aprovados. A música tema foi escrita por Bono Vox e The Edge, da banda U2 e foi cantada para renomada cantora Tina Turner. Este foi o primeiro filme produzido pela dupla Barbara Broccoli e Michael G. Wilson, respectivamente filha e enteado de Albert R. Broccoli, falecido pouco depois do lançamento do filme.

 

007 – O Amanhã Nunca Morre (Tomorrow Never Dies) – 1997 – Dir. Roger Spotiswoode – O famoso agente 007 (Pierce Brosnan) descobre que Elliot Carver (Jonathan Pryce), um bilionário que comanda uma gigantesca rede de informações, planeja criar um incidente político e internacional, que pode redundar na Terceira Guerra Mundial. A intenção de Carver é aumentar ainda mais seu poder, que já é enorme. Durante sua missão, o espião inglês se reencontra com Paris Carver (Teri Hatcher), uma linda mulher com quem tivera um relacionamento, mas hoje está casada com o demoníaco mega-empresário. Conhece também Wai-Lin (Michele Yeoh), uma agente chinesa que investiga a mesma situação, disfarçada de jornalista.

Curiosidades: Martin Campbell, diretor do filme anterior, 007 Contra GoldenEye, foi convidado para dirigir O Amanhã Nunca Morre, mas não aceitou, declarando que não queria fazer dois filmes de Bond em sequência. No entanto, em 2006 o diretor retornou para dirigir 007 – Cassino Royale, filme de estreia de Daniel Craig no papel. O filme foi dedicado em memória do produtor Albert R. “Cubby” Broccoli, que faleceu um ano antes do filme ser lançado. Após passar pelas mãos do diretor Roger Spottiswoode, Nicholas Meyer e outros sete roteiristas de Hollywood, o roteiro foi creditado apenas a Bruce Feirstein, responsável pelo rascunho e versão final do script. O roteiro do filme ficou pronto pouco antes do início das gravações, pois um dos motivos principais em que apareciam no filme, a devolução de Hong Kong aos chineses, havia ocorrido em janeiro de 1997. O personagem de Elliot Carver foi baseado no fato de que Teri Hatcher estava grávida de 3 meses no início das filmagens, mas a atriz disse que isso não a prejudicou. Mais tarde, ela declarou ter se arrependido do papel de Paris Carver, alegando que a personagem era “tão artificial que não dava satisfação”. A suposta causa mortis real de Maxwell foi usada no filme no briefing que “M” passa para Bond: “Ele caiu de seu iate”. Porém, a maioria dos críticos o considerou uma paródia ao australiano Rupert Murdoch, da News Corporation. O título “Tomorrow Never Dies” foi o primeiro da franquia a não ter qualquer ligação com Ian Fleming. O roteirista Bruce Feirstein se inspirou na música “Tomorrow Never Knows” dos Beatles. Michelle Yeoh inicialmente respondeu ao convite para trabalhar no filme dizendo que não servia para ser Bond Girl, e sim para o papel de James Bond. A atriz fez praticamente todas as suas cenas sem a ajuda de dublês. A atriz italiana Monica Belluci foi considerada para o papel de Paris Carver. Em entrevista, Pierce Brosnan alegou que “os idiotas disseram não para ela”. O diretor do filme disse que a produção queria cenas de ação com grandes novidades. O compositor David Arnold, foi responsável pela trilha sonora, pois as negociações salariais com John Berry não avançaram. Os artistas Swan Lee, Pulp, Saint Etienne, Marc Almond, foram cotados para gravar a música tema, mas quem acabou sendo responsável foi a cantora americana Sherry Crow.

007 – O Mundo Não É O Bastante (The World Is Not Enough) – 1999 – Dir. Michael Apted – Após o assassinato de Sir Robert King (David Calder), um magnata inglês do petróleo, Elektra King (Sophie Marceau), sua filha, herda uma imensa fortuna, que inclui bilhões de dólares em depósitos de petróleo situados na região do Mar Cáspio. Elektra planeja construir um oleoduto de 1300 quilômetros para transportar todo este óleo, mas existem mais três empresas interessadas em ter o controle do envio de petróleo daquela região para o Ocidente. James Bond (Pierce Brosnan) passa a ser o responsável direto pela segurança dela e os dois terminam se envolvendo. Entretanto, a fortuna de Elektra chama a atenção de Renard (Robert Carlyle), um terrorista internacional que no passado tinha seqüestrado Elektra e tem uma bala alojada no cérebro disparada a mando de “M” (Judi Dench), que ordenou sua morte. Milagrosamente, Renard sobreviveu e a bala alojada o tornou imune à dor e cada vez mais forte, apesar de estar morrendo. Deste modo, vingança seria a única razão que ele tem para viver e uma explosão, que destrói cerca de sessenta metros do oleoduto, parece ser a prova definitiva disto. Mas na verdade ele esconde um plano infinitamente mais maquiavélico

Curiosidades: Este foi o último filme de Desmond Llewelyn, que interpretou o personagem “Q” em todos os filmes de James Bond desde Moscou Contra 007 (1963), com exceção de Com 007 Viva E Deixe Morrer (1973). Logo após o lançamento do filme, o ator faleceu devido a um acidente de carro. Pela primeira vez desde 007 – À Serviço Secreto De Sua Majestade (1969), um filme de James Bond termina com o tema musical do personagem, ao invés de uma canção própria do filme. O castelo escocês utilizado pelo MI6 é o mesmo utilizado nas filmagens de Highlander (1986). 007 – O Mundo Não É O Bastante é o primeiro filme a ser lançado com a marca da MGM, ao invés da marca da United Artists. O compositor David Arnold, retornou para compor a trilha sonora pela segunda vez. A canção-tema, escrita por Arnold e Don Black foi cantada pela banda Garbage.

 

007 – Um Novo Dia Para Morrer (Die Another Day) – 2002 – Dir.Lee Tamahori – Indo da zona desmilitarizada entre a Coréia do Sul e a Coréia do Norte até Hong Kong, Cuba, Islândia e Londres, o agente secreto James Bond (Pierce Brosnan) precisa impedir os planos de Gustav Graves (Toby Stephens) e seu fiel braço-direito Zao (Rick Yune), que estão desenvolvendo uma arma de alta tecnologia que pode pôr o mundo novamente em guerra.

Curiosidades: Último filme de Pierce Brosnan como Bond. Em homenagem ao 40º aniversário da série, há várias referências durante o longa sobre os 19 filmes antecessores da série. Exemplo: em determinada cena do filme a atriz Halle Berry sai do mar usando um biquíni idêntico ao utilizado por Ursula Andress em 007 Contra O Satânico Dr. No, primeiro filme da série. O diretor Brett Ratner chegou a estar cotado para dirigir o filme. Halle Berry foi a primeira Bond Girl da série que ganhou um Oscar antes de sua participação na franquia. Este é o 1º filme em que John Cleese aparece interpretando o personagem “Q”. O ator já havia aparecido anteriormente em 007 – O Mundo Não É O Bastante, mas interpretando o personagem “R”, auxiliar de “Q”. A mudança ocorreu devido ao falecimento de Desmond Llewelyn, antigo intérprete de “Q”, em um acidente de carro em dezembro de 1999. Um problema no joelho chegou a afastar o ator Pierce Brosnan das filmagens durante algumas semanas. Pela 1ª vez desde 007 Contra Goldeneye James Bond não dirige um BMW, mas sim o tradicional Aston Martin DB5, e também pela 1ª vez, desde 007 – Permissão Para Matar James Bond é visto fumando em cena. Este é o 2º filme em que o escritório de James Bond é mostrado. O anterior havia sido em 007 – À Serviço Secreto De Sua Majestade. David Arnold continuou pela terceira vez como responsável pela trilha sonora. A cantora Whitney Houston chegou a negociar para cantar a canção-tema, tarefa que acabou ficando com Madonna. Pela 1ª vez na série 007 o intérprete da música-tema também participa do filme, atuando como um personagem, como aconteceu com Madonna. A ponta gravada por ela foi a última cena rodada para o longa-metragem.

 

craig Estreia de James Bond nos cinemas completa 60 anosA Era Daniel Craig

007 – Cassino Royale (Casino Royale) – 2006 – Dir. Martin Campbell – A 1ª missão de James Bond (Daniel Craig) como agente 007 o leva a Madagascar. Sua tarefa é espionar o terrorista Mollaka (Sebastien Foucan), mas nem tudo sai como o planejado. Bond decide espionar por conta própria o restante da célula terrorista, o que o leva às Bahamas. Lá ele conhece Alex Dimitrios (Simon Abkarian) e sua namorada Solange (Caterina Murino). Alex está envolvido com Le Chiffre (Mads Mikkelsen), o banqueiro de organizações terroristas espalhadas pelo planeta, que pretende conseguir dinheiro em um jogo de pôquer milionário em Montenegro, no Cassino Royale. O MI6 envia Bond para jogar contra Le Chiffre, sabendo que caso Le Chiffre perca a partida isto desmontará sua organização. Mas para esta tarefa o agente 007 terá a companhia da sedutora Vesper Lynd (Eva Green), enviada por “M” (Judi Dench) para acompanhá-lo na missão.

Curiosidades: Cassino Royale é o 1º livro com o personagem James Bond escrito por Ian Fleming, e foi o único livro que o produtor Harry Saltzman não obteve os direitos de adaptação para o cinema, em 1961. Isto fez com que ele fosse adaptado por outros produtores em 1967 pela Columbia Pictures, como Cassino Royale, que apesar de contar com o personagem, não é considerado como parte integrante da série oficial de James Bond no cinema. Em 1999 a Sony Pictures Entertainment pagou US$ 5 milhões à MGM devido a um processo na justiça sobre os direitos do personagem James Bond. Na época o estúdio desejava refilmar Cassino Royale, mas, no acordo feito, aceitou vender à MGM os direitos de adaptação do livro Cassino Royale e do personagem. A MGM pagou a quantia de US$ 10 milhões para poder realizar esta adaptação. Este é o 1º filme oficial da série a ter a Columbia Pictures como coprodutora, o que ocorreu devido à compra da MGM e da United Artists pela Sony Pictures Entertainment, em 2005. Foi o último escrito por Ian Fleming a ter sua adaptação para o cinema produzida pela EON Productions. Estréia de Daniel Craig como intérprete do personagem James Bond (o 6º ator a interpretá-lo).O produtor Michael G. Wilson declarou que analisou cerca de 200 atores para escolher o substituto de Pierce Brosnan como James Bond. Entre os cotados estavam Clive Owen, Julian McMahon, Hrithik Roshan, Dominic West, Gerard Butler, Goran Visnjic, Sam Worthington, Alex O’Lachlan, Rupert Friend e Henry Cavill. Naomi Watts, Aishwarya Rai, Charlize Theron, Thandie Newton, Angelina Jolie, Rachel McAdams, Caterina Murino, Sienna Miller, Rose Byrne, Rachel Stirling, Natasha Henstridge, Jessica Simpson e Scarlett Johansson estiveram cotadas para a personagem Vesper Lynd. A escolha de Eva Green como a intérprete de Vesper Lynd apenas aconteceu após o início das filmagens. O personagem Le Chiffre foi oferecido a Ulrich Matthes, que não pôde aceitá-lo devido a compromissos já firmados com a peça teatral Quem Tem Medo de Virginia Woolf?. Le Chiffre foi interpretado pelo ator dinamarquês Mads Mikkelsen. No livro Cassino Royale, de Ian Fleming, o principal jogo de cartas era o bacarat, que era jogado no sul da França. Para atualizar a história, o jogo de cartas usado foi alterado para o pôquer do Texas Hold’em, que na vida real atrai apostas de 10 a 20 milhões de dólares. O Cassino Estoril, localizado em Portugal, serviu de inspiração para a cena de apostas no cassino e é o próprio título do livro de Ian Fleming. É a 1ª vez em toda a série em que há um dia chuvoso na trama. É a 1ª vez desde 007 – Permissão para Matar (1989) que o personagem Felix Leiter aparece no cinema, e o ator Jeffrey Wright foi o primeiro ator afro a interpretar o agente da CIA amigo de Bond. Uma semana após o término das filmagens, o set do filme no Pinewood Studios passou por um incêndio. Esta foi a 2ª vez em que isto afetou a produção de um filme da série 007, com a anterior ocorrendo antes das filmagens de 007 – Na Mira Dos Assassinos (1985). Os produtores rodaram cenas adicionais usando os sets montados em Veneza para o filme. David Arnold retornou para a trilha sonora, em seu quarto filme de James Bond. O rockstar Chris Cornell (Soundgarden, Audioslave) compôs e gravou a música tema, You Know My Name.

 

007 – Quantum Of Solace (Quantum Of Solace) – 2008 Dir. Marc Forster – James Bond (Daniel Craig) e “M” (Judi Dench) realizam o interrogatório do sr. White (Jesper Christensen), responsável pelos eventos do filme anterior da série. Porém uma traição faz com que White seja morto. Para investigar o caso Bond parte rumo ao Haiti, onde conhece Camille (Olga Kurylenko), uma bela e perigosa mulher que possui ligações com Dominic Greene (Mathieu Amalric). Greene tem planos para a Bolívia, incluindo a deposição do atual governo, o que faz com que Bond entre em seu caminho.

Curiosidades: A pré-produção do filme começou ainda antes das filmagens de 007 – Cassino Royale (2006), filme anterior da série. Roger Mitchell esteve em negociações para dirigir o filme, mas recusou a proposta por considerar que o tempo disponível, 18 meses, seria pequeno para realizá-lo. Posteriormente a data de lançamento foi adiada para novembro do mesmo ano. Paul Haggis concluiu o roteiro de 007 – Quantum Of Solace apenas duas horas antes do início da greve realizada pela Writer’s Guild of America, em 2007, e recebeu uma proposta para dirigir 007 – Quantum Of Solace, mas a recusou por considerar que roteirizar e dirigir o filme seria um trabalho muito exaustivo. O diretor Marc Forster (sugestão do próprio Daniel Craig por ser seu fã) é o 1º diretor da série James Bond a não ter nacionalidade da Comunidade Britânica. Daniel Craig fez uma preparação especial para o filme, que incluiu aulas de boxe, speedboating, mergulho submarino e corrida. Ao longo das filmagens Daniel Craig se feriu em 2 ocasiões distintas. Na primeira recebeu um corte no rosto, que fez com que levasse 8 pontos. Na segunda a ponta de um dos dedos da mão foi arrancada. A distância entre os dois incidentes foi de apenas uma semana. É a 1ª vez em que o personagem Felix Leiter (Jeffrey Wright) é interpretado pelo mesmo ator em dois filmes seguidos da série James Bond. Mais de 400 atrizes fizeram teste para a personagem Camille. Segundo Marc Forster, Olga Kurylenko foi escolhida por se mostrar a menos nervosa dentre todas. Olga Kurylenko teve 3 semanas de treinamento com armas e aprendeu a lutar e praticar skydiving, como preparação para o filme. Mathieu Amalric utilizou os políticos Nicolas Sarkozy, presidente da França, e Tony Blair, ex-primeiro-ministro da Inglaterra, para compor o personagem Dominic Greene. A agente Strawberry Fields é uma homenagem às bondgirls dos anos 60, em especial às dos filmes 007 Contra Goldfinger (1964) e 007 A Serviço Secreto de Sua Majestade (1969). Este é o 1º filme da série James Bond a usar como título o nome de um conto escrito por Ian Fleming desde 007 – Marcado Para A Morte (1987). Segundo o produtor executivo Michael G. Wilson o filme não utiliza qualquer trecho do conto Quantum Of Solace, escrito por Ian Fleming. O carro Aston Martin DBS é mais uma vez utilizado, como parte de um contrato de US$ 100 milhões com a Ford, para sua aparição em três filmes da série. É o 1º filme desde Com 007 Só Se Vive Duas Vezes (1967) em que James Bond não se apresenta com seu tradicional bordão “My name is Bond, James Bond”. Esta cena chegou a ser rodada, mas os produtores e o diretor Marc Forster resolveram excluí-la por considerarem-na desnecessária à trama. É o filme mais curto da série James Bond, sendo também o 1º a ter menos de 2 hs de duração desde 007 – O Amanhã Nunca Morre (1997). David Arnold novamente voltou como compositor da trilha sonora. Paul McCartney recusou a oferta de compor a música-tema de 007 – Quantum Of Solace, sugerindo Amy Winehouse para o serviço. A cantora aceitou a oferta e chegou a gravar uma demo, mas devido a problemas pessoais teve que deixar o projeto. Por fim foi a 1ª vez em que a música-tema de um filme da série 007 é cantada por um dueto. A canção chama-se “Another Way to Die”, sendo cantada por Jack White e Alicia Keys.

 

007 – Operação Skyfall (Skyfall) – 2012 – Dir. Sam Mendes – O roubo de um HD contendo informações valiosas sobre a identidade de diversos agentes, infiltrados em células terroristas espalhadas ao redor do planeta, faz com que James Bond (Daniel Craig) parta atrás do ladrão. A perseguição segue pelas ruas de uma cidade na Turquia e acaba em cima de um trem. Precisando impedir que a peça seja levada, “M” (Judi Dench) ordena que a agente Eve (Naomi Harris) dispare, mesmo sabendo que o tiro pode atingir Bond. É o que acontece, fazendo com que o agente 007 despenque de uma altura incrível. Considerado morto, Bond passa a levar uma vida como “fantasma” até assistir, pela TV, o ataque terrorista sofrido pelo MI6 em plena Londres. Disposto a mais uma vez defender seu país, ele retorna à capital inglesa e se reapresenta a “M”, mesmo guardando uma certa mágoa dela por ter ordenado o disparo. Logo eles descobrem que o responsável pelo roubo e o atentado é alguém que conhece muito bem o modo de funcionamento do MI6.

Curiosidades: Embora tenha afirmado que o filme não estava programado para ser uma sequência de 007 – Quantum of Solace (2008) e 007 – Cassino Royale (2006), a produtora Barbara Broccoli acabou dizendo que seria bem provável que o filme fechasse uma trilogia. Quatro títulos retirados da obra de Ian Fleming foram cogitados para batizar o filme: “The Property of a Lady”, “The Hildebrand Rarity”, “Risico” e “007 in New York”, também conhecido como “Agent 007 in New York”. Esta foi a primeira vez que um filme de 007 foi dirigido por um ganhador do Oscar de Melhor Diretor, título conquistado por Beleza Americana em 1999. Em 2009, surgiram rumores de que Ernst Stavro Blofeld seria interpretado por Michael Sheen neste filme, marcando o retorno do personagem que estava afastado da franquia desde 007 – Os Diamantes São Eternos (1971). É a sétima vez que Judi Dench interpretou o personagem “M”. Dench e Sam Mendes já trabalharam juntos no teatro. É o primeiro filme da franquia com intervalo acima de quatro anos, cujo protagonista não foi modificado. Isso aconteceu entre o 007 – Permissão Para Matar (1989) de Timothy Dalton e o 007 Contra Goldeneye (1995) de Pierce Brosnan. A história se repetiu com o 007 – Um Novo Dia Para Morrer (2002), que teve Brosnan novamente, mas sendo substituído por Daniel Craig em 007 – Cassino Royale (2006). As atrizes Freida Pinto e Olivia Wilde já chegaram a ter seus nomes associados ao filme como prováveis Bond Girl, mas nada foi confirmado. A atriz Rachel Weisz também teve seu nome associado ao filme. Anthony Hopkins foi sondado para interpretar o vilão da produção. O mesmo aconteceu com Kevin Spacey, mas conflitos de agenda o impediram de dar continuidade à ideia. Ele e o diretor Sam Mendes trabalharam juntos no bem sucedidos Beleza Americana (1999). Atrasos: O desenvolvimento e a produção desta aventura sofreu atraso de, pelo menos, oito meses devido ao processo de falência do estúdio Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), que detém os direitos da franquia. Em abril de 2010, a produção do filme foi oficialmente suspensa e sem prazo para retornar. A retomada do projeto só foi anunciada em 11 de janeiro de 2011. O lançamento em 2012 coincidiu com os 50 anos de James Bond. O compositor David Arnold estava comprometido com a trilha sonora da Cerimônia de Abertura dos Jogos Olímpicos de 2012 e não retornou, e no seu lugar Thomas Newman foi chamado para compor, devido aos seus trabalhos anteriores com o diretor Sam Mendes. A canção tema do filme, “Skyfall”, foi interpretada pela cantora Adele e composta por ela e seu colaborador habitual Paul Epworth, e a música acabou ganhando o Oscar 2013 de Melhor Canção. Além disto o filme ganhou o Oscar 2013 de Melhor edição de som.

 

007 – Contra SPECTRE (SPECTRE) – 2015 – Dir. Sam Mendes – James Bond (Daniel Craig) vai à Cidade do México com a tarefa de eliminar Marco Sciarra (Alessandro Cremona), sem que seu chefe, “M” (Ralph Fiennes) tenha conhecimento. Isto faz com que Bond seja suspenso temporariamente de suas atividades e que “Q” (Ben Whishaw) instale em seu sangue um localizador, que permite que o governo britânico saiba sempre em que parte do planeta ele está. Apesar disto, Bond conta com a ajuda de seus colegas na organização para que possa prosseguir em sua investigação pessoal sobre a misteriosa organização chamada Spectre.

Curiosidades: Sam Mendes retornou como diretor. Supostamente, o diretor Christopher Nolan estava sendo seriamente considerado para dirigir este filme até o retorno de Sam Mendes. O produtor associado Gregg Wilson disse: “Seria um ‘sonho’ ter Christopher Nolan como futuro diretor de Bond“. Com um orçamento entre US$ 300-350 milhões, Spectre é, até agora, o filme mais caro da franquia James Bond. O anterior era 007 – Quantum of Solace (2008), estimado em US$ 200-250 milhões. Aos 51 anos de idade, Monica Bellucci torna-se a atriz mais velha a interpretar uma Bond Girl, tirando da liderança Honor Blackman, que tinha 38 anos quando estrelou em 007 Contra Goldfinger. Bellucci nasceu em 1964, mesmo ano em que Goldfinger foi lançado. Monica Bellucci já tinha feito audição para ser uma Bond Girl antes de ser escalada para 007 Contra Spectre. Em 1997, durante uma entrevista, o ex-James Bond Pierce Brosnan disse que Bellucci tinha feito teste para um dos dois papéis principais de bond girl como Paris Carver em 007 – O Amanhã Nunca Morre, porém o papel foi concedido a atriz Teri Hatcher. Gary Oldman foi sondado para interpretar o papel de Oberhauser. O novo carro de James Bond foi um Aston Martin DB10. Antes de Christoph Waltz ser escalado como Franz Oberhauser, Chiwetel Ejiofor foi considerado para o papel. Aparentemente, Spectre e Bond 25 não se basearão em uma história original de James Bond, criada por Ian Fleming. Dave Bautista é o quarto ator lutador profissional a interpretar um vilão em 007, seguindo os passos de Harold Sakata [007 Contra Goldfinger (1964)], Peter Fanene Maivia [Com 007 Só Se Vive 2 Vezes (1967)] e Pat Roach [007 – Nunca Mais Outra Vez (1983)]. Sam Mendes e John Logan desenvolveram o conceito principal para a trama em conjunto, de acordo com os roteiristas Neal Purvis e Robert Wade, que retornaram à franquia para reescreverem o roteiro, pois a produção interna (a estrela, diretor e produtores) não estavam satisfeitos com o roteiro. Terceiro filme de Bond de Jesper Christensen, que apareceu em ambos 007 – Casino Royale e 007 – Quantum of Solace. 007 – Operação Skyfall é o único filme 007, estrelado por Daniel Craig, em que Christensen não aparece. O compositor Thomas Newman retorna, continuando a parceria com o diretor Sam Mendes. Lana Del Rey, Rihanna, Sia, e Ed Sheeran estiveram cotados como intérprete da música-tema de SPECTRE. A banda Radiohead foi contratada para usar a música “Man of War” como tema, mas ela foi rejeitada pelos produtores. Eles gravaram outra música, homônima ao título do filme, mas também foi rejeitado. No final Sam Smith compôs e cantou a música tema, “Writing’s on the Wall.

 

007 – Sem Tempo para Morrer (No Time to Die) – 2021 – Dir. Cary Joji Fukunaga – Em 007 – Sem Tempo Para Morrer, depois de sair do serviço ativo da MI6, James Bond (Daniel Craig) vive tranquilamente na Jamaica, mas como tudo que é bom dura pouco, a vida do espião 007 é agitada mais uma vez. Felix Leiter (Jeffrey Wright) é um velho amigo da CIA que procura o inglês para um pequeno favor de ajudá-lo em uma missão secreta. O que era pra ser apenas uma missão de resgate de um grupo de cientistas acaba sendo mais traiçoeira do que o esperado, levando o agente inglês 007 ao misterioso vilão Safin (Rami Malek), que utiliza de novas armas de tecnologia avançada e extremamente perigosa. O que o ex-agente não esperava era que ele tivesse que ajudar mais uma vez a MI6 para impedir que o mundo sofra nas mãos desse novo vilão. Se isso não bastasse, o agente secreto ainda acaba descobrindo que uma pessoa de sua vida passada acaba voltando e com segredos que ele nunca imaginava.

Curiosidades: Inicialmente planejado para ser dirigido por Danny Boyle (Quem quer ser um Milionário?), o diretor acabou por ser demitido durante os estágios iniciais do filme. Segundo a produtora, Barbara Brocolli, por “divergências criativas”. Para substituir Boyle, foi contratado o diretor Cary Fukunaga (da série True Detective). O filme marca a despedida de Craig do papel do agente secreto. O ator, de 53 anos, interpretou Bond desde 2006, em quatro filmes anteriores. A fase de Daniel Craig é marcada por ser a primeira vez, nos filmes da franquia, em que há uma história completa, formando uma sequência, uma história coesa. Os filmes anteriores, embora com o mesmo ator, sempre foram aventuras independentes. Nesse reboot, iniciado em 2006, Bond passa por um crescimento até se tornar o agente 007 que conhecemos e amamos. Os novos filmes também assumiram um tom mais sério, deixando de lado as famosas traquitanas do espião. Primeiro longa da saga a ser filmado em IMax. Para as perseguições de veículos na Itália, a produção utilizou cerca de 8.400 galões de Coca-Cola derramados em ruas antigas em Matera, Itália, a um custo de produção de cerca de 60.000 euros. O motivo: a Coca atua como um adesivo líquido. Por exemplo, ele foi usado para a cena do salto de moto para tornar a superfície da rampa pegajosa para impedir que a moto deslize. Primeiro filme da saga em que Bond está, pelo menos no início, aposentado oficialmente. Outro agente usa as iniciais 007 no filme, já que Bond estava aposentado. Sem Tempo para Morrer passou por uma série de adiamentos. Durante sua produção, Craig lesionou o tornozelo, o que interrompeu as filmagens por dois dias. Em Cassino Royale, o ator levou um soco e perdeu dois dentes. Vida de ator não é fácil. Além disso, se passaram 18 meses desde 02 de abril de 2020, data em que o filme seria lançado nos cinemas brasileiros. Por causa das restrições impostas pela pandemia da Covid-19, e depois de muita especulação sobre um lançamento direto para o streaming, finalmente vimos o filme nas telonas. O novo filme de 007 traz de volta alguns dos rostos que já conhecemos dos filmes anteriores, como Moneypenny (Naomi Harris), “M” (Ralph Fiennes) e “Q” (Ben Wishaw), de 007 – Operação Skyfall, e o agente da CIA Felix Leiter (Jeffery Wright), aliado de Bond que aparece em todos os filmes anteriores da Fase Craig. Do filme anterior retornam o interesse romântico de Bond, Madeleine Swann (Léa Seydoux) e o vilão de SPECTRE, Ernst Blofeld (Christoph Waltz), para novamente tirar o sossego de Bond. O filme foi co-roteirizado pela atriz/escritora Phoebe Waller-Brigde (de Fleabag), sendo a segunda vez que um filme de James Bond é escrito por uma mulher. Dentre o elenco, temos Ana de Armas (Blade Runner 2049) e Lashana Lynch (Capitã Marvel) como a primeira mulher negra a ser a agente 007 no cinema. O longa mal lançou e já quebrou um recorde: Sem Tempo pra Morrer possui a maior duração dentre os filmes de James Bond já lançados, com 163 minutos de duração, ultrapassando o seu predecessor, 007 contra SPECTRE, com 160 minutos. A trilha principal conta com o experiente músico Hans Zimmer, responsável por trilhas de sucesso do cinema como Gladiador, O Rei Leão e A Origem. A jovem cantora Billie Eilish se torna a mais jovem a gravar um tema de James Bond, já que ela tinha 18 anos na época.

Leia nossa crítica de 007 – Sem tempo para morrer!

 

Filmes não canônicos:

Como já dissemos, o personagem apareceu ainda em dois longa-metragens não oficiais do cinema, à saber:

 

Casino Royale (Cassino Royale) – 1967 – com John Huston, Robert Parrish, Ken Hughes, Joseph McGrath, Val Guest – Sir James Bond (David Niven), o primeiro 007, está gozando da sua aposentadoria quando alguns chefes de agências de espionagem o “convencem” a combater um inimigo comum: a SMERSH. Assim Sir James vai até a Escócia e conhece a agente Mimi (Deborah Kerr), que se faz passar por Lady Fiona McTarry, que ficou viúva recentemente pois McTarry (John Huston) morrera. Mimi se apaixona por Sir James, mas sua atitude não é aprovada pelas outras agentes, que a aprisionam enquanto James vai caçar. As agentes planejam matá-lo durante a caçada, mas Mimi se liberta e consegue avisar James, que neutraliza o plano. Quando Bond está saindo da Escócia, é vítima de mais um atentado, mas ele escapa ileso e uma agente inimiga morre. Em Londres, Bond assume as funções de “M” e logo descobre que vários agentes foram mortos quando estavam mais preocupados em se envolver com mulheres do que cumprir suas missões. Também fica sabendo que o destino de seu sobrinho, Jimmy Bond (Woody Allen), é incerto. Bond precisa de um “espião à prova de fêmeas” e Moneypenny (Barbara Bouchet), a secretária de James, seleciona Cooper (Terence Cooper), que é aprovado por Sir James, que também determina que todos os agentes e estagiários, incluindo as garotas, vão se chamar James Bond, 007, com o objetivo de confundir o inimigo. Sir James Bond vai então ao encontro de Vesper Lynd (Ursula Andress), a mais rica espiã do mundo, pois Bond precisa do seu auxílio. Ela inicialmente nega, pois guarda todo o seu potencial para os negócios, mas James lhe diz que ela deve 5 milhões de libras em imposto e se aceitar a missão o pagamento será facilitado, além de um desconto substancial. A tarefa de Vesper é ir ao Buckingham Club e entrar em contato com Evelyn Tremble (Peter Sellers), que escreveu “Tremble Fala do Bacará”. Vesper seduz Tremble usando como pretexto que ele vá à noite até a casa dela, para explicar algumas jogadas. O objetivo de tudo isto é derrotar Le Chiffre (Orson Welles), um famoso jogador de bacará, mas para o sistema de Tremble funcionar ele precisa de um cacife de 100 mil libras, que Vesper irá bancar em troca de dividirem o lucro. Para não suspeitarem dele, Tremble se apresentará como James Bond. Uma parte final do plano é James Bond conseguir a ajuda de Mata Bond (Joanna Pettet), sua filha ilegítima, cuja a mãe, Mata Hari, foi o grande amor da vida de James.

Curiosidades: 1° livro escrito por Ian Fleming (1953) e o único que os direitos não foram vendidos para a produtora EON Productions, isto por causa da venda anteriormente para outra produtora que autorizou a CBS a fazer o telefilme de 1954. Mas com os direitos nas mãos, houve uma nova tentativa de se fazer um roteiro para um filme de cinema, apesar da EON tentar por anos comprar os direitos, que acabou indo pra Columbia Pictures adaptar o filme. Vários roteiristas acabaram mexendo no roteiro, na qual deixou de ser uma aventura de espionagem pra se tornar uma comédia. Mesmo não sendo creditados no filme, entre os atores estavam Billy Wilder, Woody Allen e Terry Southern. 5 diretores diferentes foram convidados para dirigir os 5 segmentos do filme. Apesar de tentar trazer Sean Connery como Bond, o salário muito alto fez os produtores recusarem a oferta. O ator David Niven, foi escolhido. Os atores Peter Sellers e Orson Welles tiveram sérios desentendimentos durante as filmagens, tanto que a cena em que seus personagens se enfrentam no bacará foi rodada em dias diferentes, com apenas um dos atores estando presente e um dublê fazendo o papel de seu oponente. Orson Welles insistiu repetidas vezes para que seu personagem fizesse truques de mágica no confronto contra Evelyn Tremble no bacará. Tais truques acabaram fazendo parte do filme e acredita-se que esta insistência foi um dos motivos que ocasionaram os desentendimentos entre Peter Sellers e Orson Welles. Vesper Lynd foi vivida pela atriz Ursula Andress (que já tinha vivido a icônica bond girl Honey Ryder, em 007 – Contra o Satânico Dr. No). Também temos Deborah Kerr, vivendo Lady Fiona (a viúva de “M”), alias, “M” é vivido pelo diretor John Huston. O sobrinho de Bond é vivido pelo ator Woody Allen (que ajudou no roteiro). O filme fracassou nas bilheterias… e anos depois a EON comprou os direitos deste livro e fez uma versão mais decente.

 

007 – Nunca mais, outra vez (Never Say Never Again) – 1982 – Dir. Irvin Kershner – James Bond (Sean Connery) comete um erro incomum durante um treinamento de rotina, levando “M” (Edward Fox) a acreditar que o lendário espião da Inteligência britânica já teve dias melhores. “M” suspende Bond indefinidamente. Porém, quando uma integrante do SPECTRE, Fatima Bush (Barbara Carrera), e seus colegas terroristas, roubam dois mísseis nucleares dos americanos, “M” precisa apelar novamente para Bond, pois ele é o único agente que pode combater o SPECTRE em seu próprio jogo de espionagem.

Curiosidades: Kevin McClory, produtor e coautor de 007 Contra a Chantagem Atômica, ganhou na Justiça americana o direito de fazer seu próprio filme com o personagem James Bond, desde que este fosse produzido após 1975. O filme é uma refilmagem de Chantagem Atômica e não faz parte do canon da franquia original comandada pela EON. Kevin McClory somente resolveu fazer seu filme com James Bond após conseguir convencer Sean Connery a retornar ao personagem. Sean Connery recebeu US$ 5 milhões, maior cachê já pago a um ator britânico até a época em que o filme foi lançado nos cinemas. Sean Connery chegou a declarar que propôs aos produtores que fizessem um filme mostrando um James Bond mais velho e mais maduro, mas que esta ideia fora recusada por eles. Inicialmente estava previsto que Orson Welles interpretaria Blofeld e Trevor Howard interpretaria “M” em 007 – Nunca Mais Outra Vez. Inicialmente o título original seria “Warhead”, mas este foi modificado para fazer uma brincadeira com o ator Sean Connery, que retornava ao personagem James Bond após afirmar que nunca mais iria interpretá-lo. Sean Connery teve seu pulso quebrado por Steven Seagal quando ensaiava uma coreografia de luta para o filme. Apesar dos personagens “M” e Miss Moneypenny reaparecerem em 007 – Nunca Mais Outra Vez, o personagem “Q” foi rebatizado para Algernon. Última atuação de Sean Connery como James Bond. Estreia de Rowan Atkinson no cinema (ator ficou famoso com o seriado Mr. Bean e as sátiras as James Bond nos filmes de Johnny English). O desejo de Kevin McClory era de que este fosse o primeiro de uma segunda série de filmes baseada no personagem James Bond, mas ele nunca conseguiu materializar este sonho. O produtor Kevin McClory declarou durante os anos 90 que tinha a intenção de refilmar mais uma vez 007 Contra a Chantagem Atômica, agora com o título “Warhead 2000” e possivelmente com Timothy Dalton interpretando James Bond. Porém, McClory foi impedido pela Justiça americana a levar adiante seus projetos para este segundo remake.

 


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AvatarRicardo-150x150 Estreia de James Bond nos cinemas completa 60 anos

Ricardo Melo

Profissional de TI com mais de 10 anos de vivência em informática. Tem como hobby assistir seriados de TV, ir ao cinema e namorar!!! Fã de rock'n'roll, música eletrônica setentista, ficção-científica e estudos relacionados a astronáutica. Quis ser astronauta, mas moro no Brasil... Os anos 80 foram meu playground!

11 thoughts on “Estreia de James Bond nos cinemas completa 60 anos

  1. A nostalgia nos nuibla o julgamento! Amamos os 007 antigos, mas a verdade é que a qualidade era tosca, a coisa melhorou um pouco na era Brosnan mas os filmes só chegaram ao primeiro patamar de qualidade na era Craig. Exemplo: Goldfinger é considerado um dos melhores filmes dos 007 antigos, mas o roteiro é quase infantil. Pq por exemplo matar o investidor com um tiro, mas ABANDONAR O CARRO com ele num ferro velho com o ouro dentro??? So pra ter trabalho de depois recuperar o ouro? Pq explicar pros investidores o plano e dar a eles uma escolha (sair da operação ou continuar e recuperar o investimento) se 5 minutos depois vc mata todos com gás? E o gás nos aviões lançado de cilindros pequenininhos a uma altitude enorme que faz todo mundo desmaiar em 1 segundo???? E o James Bond que é agente secreto e se apresenta a todos inclusive os viloes com o nome verdadeiro? Pelamor… Enfim, muito divertido, muito empolgante, mas se vc para pra pensar nos detalhes, é bem infantil. Citaram abaixo um filme do Roger Moorer, realmente os filmes dele exageravam na galhofa, mas mesmo os do Connery ja eram bobinhos.

    1. complementando, qt ao carro, tirasse o ouro do porta malas antes do carro se amassado… ou jogasse apenas o corpo junto a pedacos de metal no compactador, pra que destruir o carro junto??? “ah pq as cenas sao legais”

    1. Em minha opinião, Connery ainda continua sendo o melhor Bond de todos os tempos…Nos livros, Ian Fleming diz que o agente nasceu na Escócia…então, Connery foi o único ator nascido lá a interpretar Bond !

    2. Connery foi otimo, mas o Craig tb foi… e como os filmes novos sao melhores e mais modernos na abordagem (parece menos galhofa), eu diria que o Craig é o maior

  2. cara eu assisti o Somente para Seus Olhos ontem por coincidencia e pelamor que coisa bizarra, as lutinhas parece teatrinho da escola, e o vampirao la, mata o informante nas piramides nem sai sangue, ai tem luta e tiroteio ali e ninguem ouve ou intercede, nada, zero repercussao, e o suspense que fazem dos misseis no painel, so faltava eles baterem um no outro ne seria o cumulo kkk a gente achava isso ai bom, fala serio

    1. Os filmes com o Roger Moore, começaram a beirar o escracho a ponto de pedirem para ele se aposentar após Na Mira dos Assassinos e chamar alguém mais novo. Mas os filmes só começaram a ter uma qualidade melhor durante a era Pierce Brosnan, na qual investiram em efeitos e nas caracterizações dos vilões pra não ser apenas clichê.

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